El sector del arte contemporáneo critica la apertura electoralista del Centro de Arte Rafael Botí

Un aspecto del patio del Centro de Arte Rafael Botí. Foto: Cortesía Cordópolis

Redacción / Ars Operandi

Las principales asociaciones que conforman el sector del arte contemporáneo en Andalucía y que cuentan con representación en Córdoba, Unión de Artistas Visuales de Andalucía (UAVA) y el Instituto de Arte Contemporáneo (IAC), han hecho público un comunicado conjunto en el que expresan su "malestar ante la inauguración precipitada del Centro de Arte Rafael Botí, un acto a todas luces electoralista que pretende ocultar el progresivo deterioro que la fundación provincial de artes plásticas que lo promueve ha sufrido a lo largo de estos últimos cuatro años".

Recuerdan las asociaciones que durante este tiempo han denunciado en reiteradas ocasiones "el desprestigio y menoscabo de la Fundación Rafael Botí así como el continuo incumplimiento de las finalidades, funciones y competencias que establecen sus estatutos". En los últimos cuatro años, afirman, "no se ha llegado a producir ninguna nueva exposición de arte contemporáneo y su política expositiva se limita a ceder, a quien lo desee, el espacio a la intemperie del Patio Barroco. En anteriores etapas la Fundación Rafael Botí contaba con una Comisión Técnica, formada por profesionales del sector, que dictaminaba y asesoraba en cuanto a la programación y actividades. En la actualidad, la Comisión Técnica ha sido eliminada en contra de lo que dictan sus estatutos y su órgano de gobierno se limita a un Consejo Rector que permanece muy alejado de los planteamientos de la contemporaneidad".

Además señalan que, de igual manera, "otras encomiendas que establecen los estatutos del organismo autónomo han sido sistemáticamente incumplidas durante estos últimos años. La organización de exposiciones, talleres, congresos, cursos, jornadas, seminarios y proyectos de creación contemporánea, la exhibición de sus fondos artísticos en condiciones adecuadas para su contemplación y estudio, el impulso a su conocimiento y difusión, el desarrollo de programas de educación y actividades de divulgación, el auspicio de una línea editorial propia que permita la divulgación de trabajos de investigación o los programas de formación, son sólo algunos ejemplos literales de la falta de iniciativa de la institución que tiene asignadas las competencia en gestión, promoción y difusión de las artes plásticas en la provincia".

UAVA e IAC critican que la inauguración del Centro de Arte Rafael Botí se realiza sin contar con modelo de gestión, plan de usos, plan museográfico o dirección artística conocida. Unas incógnitas que, en cualquier caso, "hubiera sido necesario esclarecer antes de su puesta en marcha. Por ello reclamamos la participación del sector en la configuración del centro y la toma en consideración de las propuestas emanadas del Documento de Buenas Prácticas en Centros de Arte que firmaron el Ministerio de Cultura y las principales asociaciones del sector".

En un acto que se ha calificado como "no-inauguración" el Centro de Arte Rafael Botí ha abierto sus puertas esta mañana tras diez años de obras y una inversión de más de 2 millones de euros. La muestra inaugural la componen 64 obras del pintor Rafael Botí que proceden de fondos propios fruto de la donación de la familia Botí-Blanco a la Diputación de Córdoba. Durante la presentación los responsables populares no han aportado ningún dato sustancial sobre cuál será la naturaleza del centro limitándose a afirmar que "el gran reto será ver la forma que le vamos a dar cuando se inaugure oficialmente". Sobre el futuro inmediato del Centro de Arte Rafael Botí han sentenciado: "Abriremos todos los días de 12.00 a 14.00, que son las dos horas que hemos detectado que pasa más gente por aquí".

El sector del arte contemporáneo en Córdoba presenta sus propuestas a los partidos

Reunión de los colectivos de arte con miembros de la candidatura de Ganemos Córdoba. Foto: Cortesía Ganemos Córdoba

Redacción / Ars Operandi

Las organizaciones que conforman el sector del arte contemporáneo en Córdoba, Unión de Artistas Visuales de Andalucía e Instituto de Arte Contemporáneo, están manteniendo una ronda de encuentros con los principales partidos políticos que concurren a las elecciones municipales en Córdoba (PP, PSOE, IU, Ganemos y Ciudadanos) a fin de trasladarles una serie de propuestas sobre políticas culturales relacionadas con el arte contemporáneo en Córdoba.

Las buenas prácticas, la transparencia y la participación deben ser, a juicio de las asociaciones de arte, los ejes fundamentales sobre los que se han de sustentar las políticas culturales. Unas políticas de mediación, no de imposición, afirman, que tengan como "objeto fundamental dar consistencia al tejido cultural con el que ya cuenta la ciudad. En este sentido proponemos la apertura de unos cauces de diálogo estables con los agentes culturales implicados en la producción contemporánea. Una negociación que permita articular estrategias consensuadas que posibiliten la mejora de los programas institucionales, la implantación de las buenas prácticas y la promoción de la creación artística que se produce en nuestros días". Una participación, señalan, que habría de canalizarse a través de la creación de consejos de cultura tanto a nivel municipal como a nivel provincial.

La total transparencia informativa en la gestión y adjudicación de los recursos de las instituciones culturales que reciban financiación pública, así como en los criterios de concesión de becas, ayudas y subvenciones han de conformar, para los colectivos de arte contemporáneo, las líneas programáticas de las nuevas corporaciones. Para ello proponen articular convocatorias públicas en la selección de los proyectos expositivos y demandan la "participación efectiva de los profesionales y colectivos representativos en la selección de los jurados y comisiones formados a tal efecto".

El Arsenal de Chinales, uno de los espacios independientes de la ciudad. Foto: Ars Operandi 

Unas buenas prácticas, indican desde UAVA e IAC, que han de comenzar por el reconocimiento social y profesional del artista por parte de las instituciones, especialmente en lo tocante a la contratación y remuneración de los artistas. Resulta un hecho habitual, aseguran, "comprobar cómo el artista, primer eslabón de la cadena, es el único de los que componen el proceso de una exposición que no percibe retribución alguna. En este sentido creemos absolutamente necesario generalizar la firma de contratos entre el artista y la institución que pretenda exhibir su trabajo y asegurar que el proyecto contemple honorarios de artista en función del presupuesto total de la exposición".

Además desde las organizaciones del sector proponen una serie de medidas de choque de fomento de la creación contemporánea que animen a los artistas a continuar su carrera en Córdoba y permitan acabar con la diáspora de los que abandonan la ciudad en busca de mejores condiciones. En este sentido proponen la convocatoria anual de una Beca de Residencia que facilite la ampliación de estudios o el desarrollo de proyectos en el exterior; la convocatorias de una bolsa anual de compra de obras de arte contemporáneo de artistas cordobeses que sirva también para incrementar el patrimonio artístico de la ciudad y la puesta en marcha de un programa de ayudas a la producción y a la asistencia de artistas a ferias nacionales e internacionales.

Combo, uno de los espacios independientes de la ciudad. Foto: Ars Operandi

La experiencia de la capitalidad, señalan los colectivos de arte, "puso al descubierto la impostura de una ciudad que, a la vez que reclamaba ser capital europea de la cultura, relegaba al ostracismo a la comunidad que debería hacer posible esa cultura". Para tratar de evitar esta situación y en la línea de apoyo al tejido cultural proponen que, al igual que se mantienen convenios de colaboración con fundaciones privadas, se establezcan acuerdos con los espacios independientes de la ciudad como Combo, Blow Up y El Arsenal.

Una de las principales carencias de la ciudad, afirman en su comunicado, "sigue siendo la escasez de espacios expositivos municipales. Una situación que no tiene visos de resolverse a medio plazo y que obliga la optimización de los ya existentes". Reclaman así "un mayor peso de las producciones propias en la sala Vimcorsa; una especial atención al Centro Pepe Espaliú al que habría que dotar de una programación habitual articulada en torno al legado del artista cordobés y por último, una línea expositiva específica para las salas Galatea y Orive que preste atención tanto a la escena local como al contexto nacional". De igual manera desde UAVA e IAC proponen reclamar desde instancias municipales al gobierno central y autonómico la construcción y puesta en marcha de dos infraestructuras claves para el desarrollo cultural de la ciudad como son la ampliación del Museo de Bellas Artes y el Espacio Andaluz de Creación Contemporánea.

Obras de Pierre Gonnord en la sala Vimcorsa. Foto: Ars Operandi

Al analizar el modelo cultural de la ciudad, las asociaciones del sector detectan que buena parte de las estrategias se basan en la convocatoria de grandes eventos puntuales concentrados en muy poco espacio de tiempo que requieren considerables dotaciones presupuestarias y que, por ende, impiden mantener una programación regular a lo largo del año. La Bienal de Fotografía, el evento artístico de mayor presupuesto, es, para UAVA e IAC, "el eterno asunto nunca bien resuelto dentro de las políticas culturales de la ciudad. Creemos que la bienal ha de despojarse de todas las servidumbres locales a las obedece y ampliar perspectivas que le permitan configurarse como un espacio desde el que reflexionar sobre el papel que desempeñan las imágenes en la sociedad de nuestro tiempo. El monopolio y férreo control que secularmente detenta una asociación local de fotógrafos ha convertido a este evento en un acontecimiento de escasa repercusión y que apenas suscita interés fuera de la ciudad. El futuro de una bienal de fotografía con proyección internacional, voluntad de incidir en el discurso de la imagen y que se proponga rebasar los términos estrictamente locales pasa, ineludiblemente, por su profesionalización". En este sentido proponen la convocatoria abierta de una selección de comisariado que pueda "dotar a la bienal de un corpus teórico y asegure una rigurosa aportación al discurso actual de la imagen".

Otros eventos culturales asentados en la ciudad como Cosmopoética habrían de contar con la presencia asegurada de programas que pongan en relación la creación contemporánea y la poesía. Así mismo, creen necesario que se promuevan "mecanismos de difusión para acercar el arte a la ciudadanía y poder generar así nuevos públicos". En este sentido, demandan "la puesta en marcha de programas didácticos en todas las exposiciones de arte contemporáneo que promuevan las instituciones públicas". Un acercamiento al público que debería explicitarse de igual manera con iniciativas que sitúen al arte también fuera de los espacios expositivos. Proponen para ello la puesta en marcha de un programa de intervenciones de arte contemporáneo en espacios públicos y de patrimonio de la ciudad para promover el diálogo entre la creación contemporánea y el legado histórico con que cuenta la ciudad.

Aspecto de la clausurada sala Puertanueva. Foto: Ars Operandi

Por otro lado, desde las asociaciones de arte contemporáneo recuerdan que la Ley de Patrimonio Histórico establece la obligación de destinar en los contratos de obras públicas una partida de al menos el 1% a trabajos de conservación, enriquecimiento del patrimonio o fomento de la creatividad artística. Reclaman que las administraciones locales soliciten este 1% cultural y dediquen estas partidas al fomento de la creación contemporánea.

En el ámbito provincial, las competencias en materia de difusión y promoción de las artes plásticas, indican desde UAVA e IAC, corresponden a la Fundación Provincial de Artes Plásticas Rafael Botí. Desde las organizaciones del sector, afirman, "hemos denunciado en reiteradas ocasiones el progresivo deterioro de esta institución así como el continuo incumplimiento de las finalidades, funciones y competencias que establecen sus estatutos. En los últimos cuatro años no se ha llegado a producir ninguna nueva exposición de arte contemporáneo y su política expositiva se limita a ceder, a quien lo desee, el espacio a la intemperie del Patio Barroco. En anteriores etapas la Fundación Rafael Botí contaba con una Comisión Técnica, formada por profesionales del sector, que dictaminaba y asesoraba en cuanto a la programación y actividades. En la actualidad, la Comisión Técnica ha sido eliminada en contra de lo que dictan sus estatutos y su órgano de gobierno se limita a un Consejo Rector que permanece muy alejado de los planteamientos de la contemporaneidad". 

Además los colectivos de arte advierten que sobre el horizonte se sitúa la inminente apertura del Centro de Arte Rafael Botí. "Otro centro que, al igual que el C4, nace sin plan de usos, sin dirección y sin plan museográfico. Unas incógnitas que, en cualquier caso, habría que esclarecer antes de su puesta en marcha. Por ello reclamamos la participación del sector en la configuración del centro y la toma en consideración de las propuestas emanadas del Documento de Buenas Prácticas en Centros de Arte que firmaron el Ministerio de Cultura y las principales asociaciones del sector". Concluye el comunicado de las asociaciones de arte contemporáneo reclamando atención para los proyectos artísticos que se multiplican por la provincia de Córdoba como Scarpia, Dmencia, Aptitudes, etc. y una actualización del programa Periféricos que "establezca mecanismos de gestión compartida y permita la inclusión de programas, como el que se lleva a cabo en La Fragua de Belálcazar, que inexplicablemente no forma parte de este proyecto".

La uavA renueva su junta directiva que estará presidida por Tete Álvarez

José Miguel Pereñiguez, Curro González y Tete Álvarez en la asamblea de la uavA. Foto: Ars Operandi

Redacción / Ars Operandi

La Unión de Artistas Visuales de Andalucía uavA ha celebrado este fin de semana en el Centro Andaluz de Arte Contemporáneo asamblea general extraordinaria para la renovación de su junta directiva. La asamblea de socios ha refrendado por unanimidad la candidatura encabezada por el artista Tete Álvarez que estará acompañado en la vicepresidencia por los artistas Rocío Arregui e Isidro López Aparicio. En el transcurso de la misma, el hasta ahora presidente, Curro González, que agota su mandato, ha valorado positivamente el periodo de implantación que ha tenido la uavA en estos años en un territorio artísticamente muy desvertebrado y con escasa tradición asociativa como el andaluz. La nueva directiva propone consolidar a la asociación como principal referente del colectivo de arte en Andalucía, "afianzando nuestra estructura y acometiendo renovados propósitos". En el campo asociativo y divulgativo marcan como objetivo extender la implantación a todo el territorio andaluz y para ello van a contar  con un programa específico de difusión de la uavA en las facultades de Bellas Artes y Escuelas de Arte. En este mismo sentido destacan la celebración de unas jornadas de puertas abiertas en los estudios de los artistas que "permita visibilizar la escena andaluza y la labor de nuestros asociados". Así mismo plantean la necesidad de "trabajar conjuntamente con el resto de organizaciones del sector en la definición de estrategias comunes en defensa del conjunto de la comunidad artística" y proponen "redoblar esfuerzos en la puesta en marcha de la red de artistas que aglutine a todas las asociaciones de artistas del Estado Español". La uavA pretende también aumentar la oferta de servicios que ofrece a sus asociados y que, entre otros, cuenta con un canal de consulta con un abogado especializado en temas fiscales y de propiedad intelectual y un carnet internacional de acceso gratuito a museos y centros de arte. Además, en breve comenzarán a suscribir acuerdos de colaboración con entidades, empresas de suministros y de prestación de servicios al objeto de obtener descuentos para los asociados de UAVA.

Un aspecto del transcurso de la asamblea de la uavA que se celebró ayer en el CAAC. Foto: Ars Operandi

En el terreno político e institucional, la nueva directiva de la uavA se propone "potenciar nuestra capacidad de interlocución con instituciones y administraciones al objeto de incidir en las políticas culturales que afectan al arte contemporáneo" y "velar por la transparencia, el cumplimiento de las buenas prácticas y la democratización de las instituciones artísticas mediante su apertura a la sociedad civil". Unas buenas prácticas que empiezan con el reconocimiento profesional del artista y para ello reclamarán ante las distintas administraciones la remuneración económica del artista siempre que la actividad esté financiada por fondos públicos. Los artistas instan también a articular políticas que fomenten la creación contemporánea como becas de residencia y de formación, ayudas a la producción y bolsas de compra. Desde uavA demandarán a las fuerzas políticas del Parlamento andaluz la puesta en marcha de una ley de Mecenazgo propia y a la creación un Consejo de Cultura en el que tengan cabida las organizaciones que trabajan en el sector. De igual manera, y de cara a la próxima constitución de ayuntamientos y diputaciones, propondrán a las administraciones locales la creación de consejos de cultura, órganos consultivos o comisiones técnicas que cuenten con representación de la comunidad artística. La nueva junta directiva de la uava está compuesta por artistas de diferentes generaciones del arte andaluz que van desde la veteranía de Ignacio Tovar o Curro González, a la juventud de artistas como Gloria Martin. El órgano de gobierno de los artistas andaluces se completa con la presencia de José Miguel Pereñiguez, Celia Macías, Ming Yi Chou, Jesús Algovi, Montserrat Caraballo, Fernando Clemente, Jacinto Lara, Blanca Montalvo, Eduardo D’Acosta, Magdalena Bachiller, Manuel Benitez, Carlos Miranda y Patricia Ruiz.

Artistas bajo la cúpula del circo: perplejos

TRIBUNA ABIERTA

Fotografía: © Fevericko / Instagram 

José María Baez / para Ars Operandi

El Consejero de Educación, Cultura y Deportes ha vuelto a tratar de encandilarnos con la zanahoria. Luciano Alonso ha dicho, sin rubor alguno y refiriéndose al Centro de Creación Contemporánea de Córdoba, que si el PSOE gana las elecciones, “el gobierno de izquierda y progreso” que se derive de ese hecho se comprometerá con la cultura y optará por un modelo de dirección “exigente y rompedor” para ese Centro, inactivo y lleno de telarañas como los cerebros que rigen esa penosa sección administrativa denominada Cultura por la Junta de Andalucía. 

Parafraseando a Cernuda podríamos decir que “ahora la estupidez sucede al crimen”. Alonso es un trilero tramposo, un político trasnochado que no ha comprendido que los tiempos sociales han cambiado, que no es lícita la mentira permanentemente. La ciudadanía, hoy, se siente traicionada y avergonzada de oír semejantes mensajes por parte de un servidor público que ha dilapidado su tiempo político y malgastado su gestión. Porque lo único permitido a Alonso relacionado con el Centro de Creación Contemporánea sería pedir disculpas por los reiterados disparates que han jalonado la construcción y gestión de ese Centro fantasma, y asumir la correspondiente responsabilidad. 

Desde la dirección del PSOE se nos enfatiza el hecho de que no permitirán que, en la cruzada emprendida contra la corrupción, personas imputadas por la justicia se integren en sus listas electorales. Pero la corrupción no se concreta exclusivamente en personas imputadas. Si el PSOE no ha entendido que la regeneración política implica alejar el engaño y mostrar respeto por la inteligencia de la ciudadanía y los compromisos con ella asumidos, no tardaremos en asistir a su declive como organización política. El PSOE de Luciano Alonso y de Susana Díaz han dispuesto de tiempo suficiente en la legislatura que ahora finaliza para encauzar este Centro de Creación Contemporánea de Córdoba, para hacerlo operativo, para aplicar un código de buenas prácticas en la elección de su equipo directivo, para consensuar con diversos colectivos sus contenidos y funcionamiento, y si no lo han hecho lo que toca es pedir disculpas, analizar las turbiedades encubiertas y burdas maniobras que en torno a este proyecto han existido, y depurar responsabilidades. 

Pero no nos engañemos. Las arbitrariedades, los sectarismos y saqueos en la esfera cultural por parte del PSOE andaluz han sido moneda excesivamente habitual a lo largo de todos estos largos años en el poder. Y su desdén por el arte generalizado. La tremenda agonía de instituciones como el sevillano Centro Andaluz de Arte Contemporáneo, los recortes del Museo Picasso de Málaga y el estrangulamiento de los Museos de Bellas Artes de gestión autonómica, que han perdido hasta las tiendas de venta que tenían, no nos permite atisbar esperanza alguna respecto a esta parcela cultural y a cuanto signifique la formación de un pueblo libre y culto, de un pueblo no mediatizado y no idiotizado.

El sector del arte en Andalucía pide "un nuevo comienzo" para el C4 tras quedar desierta la licitación

 Interior del Espacio Andaluz de Creación Contemporánea. Foto: Cortesía Fernando Alda ©

Redacción / Ars Operandi

Las principales asociaciones del sector del arte contemporáneo en Andalucía, Unión de Artistas Visuales de Andalucía (uavA) e Instituto de Arte Contemporáneo (IAC) han hecho público un comunicado conjunto en el que valoran "muy positivamente la resolución de la comisión de expertos de dejar desierta la licitación para la asesoría artística del Espacio Andaluz de Creación Contemporánea. Esta decisión culmina el errático proceso que, a nuestro juicio, ha caracterizado la configuración de este equipamiento cultural en los últimos años". 

Un proceso, afirman las asociaciones,  "en el que, a pesar de las numerosas peticiones del sector para que se aplicara el Documento de buenas prácticas en museos y centros de arte, éstas no han sido nunca tenidas en cuenta.  Desde las organizaciones del sector ya denunciamos que se convocara una licitación sin haber resuelto aspectos sustanciales como son el decreto de constitución, los estatutos, el plan de usos, el modelo de gestión, los órganos de gobierno o la dotación presupuestaria y de personal. Cabe recordar que el Documento de buenas prácticas, firmado en 2007 por el Ministerio de Cultura y con el respaldo de todo el sector, establece que debe ser un Patronato, constituido por la administración, especialistas en arte contemporáneo y representantes de la sociedad civil, quien se encargue de establecer las bases de la convocatoria y la posterior resolución del concurso". Desde el sector señalan también que "en su momento ya manifestamos que el proceso de licitación, un procedimiento administrativo para la adquisición de suministros  y realización de servicios, resultaba absolutamente inédito en centros de esta naturaleza y que  esta circunstancia podría dar lugar a que la empresa adjudicataria nombrase de facto al director un centro de titularidad pública". 

Desde las organizaciones que representan a buena parte del sector en Andalucía, afirman, "instamos a la Consejería de Cultura a retomar el proceso desde el principio, un proceso que siente las bases de un espacio para la creación contemporánea en Andalucía transparente y participativo y que cuente con la opinión del sector. En este sentido volvemos a reiterar nuestra disposición para establecer cauces de diálogo, hasta ahora inexistentes, y lograr un compromiso que ayude a rentabilizar socialmente la fuerte inversión realizada".

Los artistas de la comisión del C4 denuncian que la Junta utiliza sus nombres sin consentimiento

 Interior del Espacio Andaluz de Creación Contemporánea. Foto: Cortesía Fernando Alda ©

Redacción / Ars Operandi

La Junta de Andalucía hizo ayer público el nombre de los tres integrantes de la comisión asesora que dictaminará en la licitación para resolver la dirección del Espacio Andaluz de Creación Contemporánea, antes conocido como C4. Según informa la Consejería de Cultura esta comisión de expertos, que afirman, garantizaría "los principios de transparencia, profesionalidad e igualdad" estaría integrada por los artistas Juan Serrano y Nieves Galiot y por el director del Centro Andaluz de Arte Contemporáneo, Juan Antonio Álvarez Reyes.

Hasta ahí la versión oficial, sin embargo, en declaraciones a Ars Operandi los dos artistas cordobeses han negado taxativamente su participación en esta comisión. Juan Serrano y Nieves Galiot lamentan que se haya utilizado su nombre sin su consentimiento expreso y  aseguran que no han recibido notificación alguna al respecto y que en el caso de que se hubiese producido hubieran declinado la invitación al estar en desacuerdo con el procedimiento de la Junta para proveer la plaza de director del centro sin atender al Documento de Buenas Prácticas en Museos y Centros de Arte. Ambos artistas han expresado su malestar ante "la falta de respeto y consideración" que supone la difusión de esta noticia y piden a la Junta que rectifique esta información a través de los mismos canales por los que la ha hecho pública.

Cabe recordar que las principales organizaciones que conforman el sector del arte contemporáneo en Andalucía, Instituto de Arte Contemporáneo (IAC) y Unión de Artistas Visuales de Andalucía (uavA), emitieron recientemente un comunicado en el que mostraron su "perplejidad" ante el anuncio de licitación para la adjudicación del contrato de servicios de “Asesoramiento Artístico para la puesta en marcha y funcionamiento del Centro de Creación Contemporánea de Andalucía, Córdoba”. Desde las asociaciones de arte lamentaron que "una vez más la Consejería de Cultura vuelva a incumplir sus compromisos públicos, en este caso el de sacar a concurso la plaza de director del centro acogiéndose a las buenas prácticas como se ha venido afirmado en reiteradas ocasiones por parte de la Junta de Andalucía".

IAC y uavA denunciaron asimismo que se convoque el puesto de dirección del centro sin haber resuelto hasta el momento aspectos sustanciales como son el decreto de constitución, los estatutos, el plan de usos, el modelo de gestión o los órganos de gobierno. En este sentido, las organizaciones del sector recuerdan que el Documento de Buenas Prácticas en Museos y Centros de Arte establece que debe ser un Patronato, constituido por la administración, especialistas en arte contemporáneo y representantes de la sociedad civil, quien se encargue de establecer las bases de la convocatoria y la posterior resolución del concurso.

¿Qué celebramos cuando celebramos 60 años de arte contemporáneo en Córdoba?

12 ejercicios de medición sobre la ciudad de Córdoba, (1974). Isidoro Valcárcel Medina

Tete Álvarez/Ars Operandi

Las conmemoraciones, como esta que nos ocupa de los 60 años de arte contemporáneo en Córdoba, están para celebrarlas aunque también han de servir para volver la vista atrás y comprobar lo andado y desandado en estos seis lustros de creación contemporánea. Comparar la situación actual con la de los años 50 sería osado aunque si convendría llamar la atención sobre algunas circunstancias que presentan ciertas analogías. Hace 60 años coincidieron trabajando en la ciudad un grupo de artistas como Equipo 57, Rafael de La-Hoz, Jorge Oteiza o Antonio Povedano entre otros cuyo legado valoramos con orgullo y forman parte ya del acervo cultural de la ciudad. Su aportación en aquél momento no fue, evidentemente, en absoluto reconocida e incluso en casos como los de Pepe Duarte o Tomás Egea-Azcona gozaron del rechazo del régimen por alumbrar ideas sospechosas de modernidad.

Seis décadas después trabajan en la ciudad un buen número de artistas que el gran público puede conocer gracias a estas cinco exposiciones y a su importante trascendencia mediática. Artistas cuyas obras conformarán, sin duda, el legado cultural de las generaciones venideras. Creadores que, aunque en la mayoría de los casos gozan de reputadas trayectorias artísticas, no son apenas reconocidos en la ciudad en la que desarrollan su trabajo.

Porque ¿qué celebramos cuando celebramos 60 años de arte en Córdoba?, ¿que el 80 % de las galerías de arte de la ciudad hayan cerrado en los últimos 3 años?, ¿que 60 años después de que se hablara por primera vez de la necesidad de un espacio para el arte sigamos sin contar con un museo de arte contemporáneo?, ¿que el coleccionismo de arte contemporáneo tanto público como institucional simplemente no exista?, ¿que la casi totalidad de las políticas de promoción del arte actual hayan desaparecido?, ¿que se haya desmantelado prácticamente la Fundación Rafael Botí?, ¿que se haya cerrado la sala Puertanueva?, ¿que tengamos un edificio de 30 M. de € convertido en ejemplo nacional de lo nefasto de las políticas culturales cuando son dictadas en exclusiva desde las instancias políticas?

Demasiados interrogantes que habría que intentar resolver a la par que celebramos los logros conseguidos: el asentamiento de una comunidad artística comprometida con su entorno que lejos de esperar las dádivas públicas encauza trabajo y esfuerzo en sacar adelante proyectos horizontales, que emergen desde la propia base, y que son el principal activo con que cuenta la ciudad en estos momentos. Iniciativas como CoMbO, El Arsenal, BlowUp o Ars Operandi en la capital, La Fragua o Scarpia en la provincia dan buena cuenta del buen pulso con que cuenta la escena sumergida, aquella que no aparece en la agenda si no es acompañada de un cargo institucional.

Quizás este sea el mejor momento, antes de que se apaguen las luces de los focos, para abrir un espacio de reflexión sobre lo que han significado 60 años de arte contemporáneo en la ciudad y proponer estrategias de cambio en un momento de profunda transformación en el territorio de las prácticas artísticas contemporáneas.

El sector del arte critica el procedimiento de la Junta en el C4

Interior del Espacio Andaluz de Creación Contemporánea. Foto: Cortesía Fernando Alda ©

Redacción / Ars Operandi

Las principales organizaciones que conforman el sector del arte contemporáneo en Andalucía, Instituto de Arte Contemporáneo (IAC) y Unión de Artistas Visuales de Andalucía (uavA), han hecho público un comunicado en el que muestran su "perplejidad ante el anuncio que publicó ayer el Boletín Oficial de la Junta de Andalucía de licitación para la adjudicación del contrato de servicios de “Asesoramiento Artístico para la puesta en marcha y funcionamiento del Centro de Creación Contemporánea de Andalucía, Córdoba”. Desde las asociaciones de arte lamentan "que una vez más la Consejería de Cultura vuelva a incumplir sus compromisos públicos, en este caso el de sacar a concurso la plaza de director del centro acogiéndose a las buenas prácticas como se ha venido afirmado en reiteradas ocasiones por parte de la Junta de Andalucía".

IAC y uavA denuncian asimismo "que se convoque un puesto para coordinación del centro sin haber resuelto hasta el momento aspectos sustanciales como son el decreto de constitución, los estatutos, el plan de usos, el modelo de gestión o los órganos de gobierno. Cabe recordar que el Documento de Buenas Prácticas en Museos y Centros de Arte establece que debe ser un Patronato, constituido por la administración, especialistas en arte contemporáneo y representantes de la sociedad civil, quien se encargue de establecer las bases de la convocatoria y la posterior resolución del concurso".

También expresan las organizaciones del sector su "malestar por la propia indefinición que mantiene el centro transcurridos casi diez años desde los inicios de su configuración. Resulta inconcebible que solo se hayan avanzado declaraciones genéricas que lo sitúan como “un modelo integral de institución cultural que atiende a la formación, a la producción, a la investigación y difusión”, que estará “en continuo diálogo con la sociedad y los usuarios del mismo como serán los artistas e investigadores". Un diálogo que, pese a haber sido reclamado en diferentes ocasiones por las organizaciones del sector del arte contemporáneo, nunca se ha producido. Cabe recordar que en el mes de abril y en respuesta a las demandas del sector, la secretaria general de Cultura de la Junta, María del Mar Alfaro, afirmó que “las asociaciones muy pronto tendrán la posibilidad de participar en la definición del proyecto”. Transcurridos ocho meses desde que realizara estas declaraciones públicas este encuentro no se ha mantenido".

Más recientemente, a principios de octubre, explican en su comunicado "las principales asociaciones del sector a nivel nacional , Asociación de Directores de Museos de Arte Contemporáneo (ADACE), Consejo de Críticos de Artes Visuales (CCAV), Federación Estatal de Asociaciones de Gestores Culturales (FEAG), Instituto de Arte Contemporáneo (IAC) , Mujeres en las Artes Visuales (MAV) , Sociedad Española de Estética y Teoría de las Artes (SeyTA), Unión de Artistas Visuales de Andalucía (uavA) y Unión de Asociaciones de Artistas Visuales (UAAV), volvieron a ponerse en contacto mediante una carta dirigida a la Consejería de Cultura en la que reiteraban su disposición “para lograr un consenso que siente las bases de una institución sólida, sostenible y participativa”. Desde las organizaciones del arte denunciaron a la Junta que “un centro de estas características se esté configurando exclusivamente en base a declaraciones de prensa, desoyendo continuamente las ofertas de diálogo que hemos realizado en sucesivas ocasiones y apostando por un modelo dirigido exclusivamente desde las instancias políticas y en el que no tienen cabida las opiniones de los profesionales del sector”. Claro ejemplo de la falta de sentido con que se está afrontando el proyecto resultan para la Mesa del Sector “las manifestaciones del consejero adelantando incluso los títulos de los cursos de cocina que se impartirán aún sin ni siquiera haber sacado a concurso la plaza de director”.

Aún así, concluyen las asociaciones de arte actual, "queremos expresar públicamente nuestra voluntad de seguir trabajando en pos de un espacio para el arte en Andalucía transparente y participativo y volvemos a reiterar nuestra disposición para lograr un compromiso que ayude a rentabilizar socialmente la fuerte inversión realizada".

La Junta no convocará concurso para la dirección del C4 y a cambio licita un servicio de "asesoramiento artístico"

 Interior del Espacio Andaluz de Creación Contemporánea. Foto: Cortesía Fernando Alda ©

Redacción / Ars Operandi

En otra vuelta de tuerca y contraviniendo las intenciones mostradas por la Junta de Andalucía en diferentes ocasiones, el Boletin Oficial publica hoy el anuncio de licitación del servicio de "Asesoramiento Artístico para la puesta en marcha y funcionamiento del Centro de Creación Contemporánea de Andalucía, Córdoba". De nada han servido las manifestaciones de sucesivos consejeros que declararon la intención de convocar el puesto de director del centro acogiéndose a las buenas prácticas ni las reiteradas  protestas del sector de las que hemos dado cuenta en numerosas ocasiones.

La convocatoria del BOJA especifica que "mediante un contrato de servicios la persona (física o jurídica) adjudicataria se encargará de asesorar la puesta en marcha y funcionamiento del centro artístico, para lo que deberá de presentar una propuesta de programación general, definición de discurso, objetivos, fines, líneas de actuación y supervisión de procesos de producción, montaje, desmontaje y difusión de las actividades. La persona (física o jurídica) adjudicataria deberá de definir sendos programas de creación y producción; exhibición y distribución; investigación, experimentación y formación; y pedagógico para el fomento de nuevos públicos. También presentará propuesta de comunicación y de equipamiento básico para la puesta en marcha del centro, así como de itinerancias, correspondencia con entes vinculados, calendario de actividades y asistencia a comisarios, artistas o invitados en general".

Ars Operandi se ha puesto en contacto con las principales organizaciones del sector del arte contemporáneo en Andalucía, Unión de Artistas Visuales de Andalucía (uavA) e Instituto de Arte Contemporáneo (IAC), que han mostrado su "perplejidad" por el procedimiento empleado por la Junta y ante una política que consideran de hechos consumados en la que no se ha tenido "en ningún momento" la opinión de los profesionales del sector. Desde las asociaciones de arte, nos informan, están consensuando un comunicado a los medios y una carta de protesta al consejero Luciano Alonso que harán público mañana martes y del que daremos a nuestros lectores cumplida información.

No solo animales. Eugenio Rivas en la sala Iniciarte

I want you to be happy, instalación con animales de juguete de Eugenio Rivas. Foto: Cortesía del artista

Redacción / Ars Operandi

Tercera entrega de la programación que Iniciarte lleva a cabo en su sala de Córdoba. Al igual que la capital cordobesa, solo Sevilla y Málaga gozan de momento de este programa de apoyo al arte contemporáneo de la Junta de Andalucía circunscrito solo a artistas menores de 35 años y residentes en estas localidades. Una actuación que se antoja a todas luces insuficiente si de lo que se trata es de dar respuesta a las necesidades de un sector tan desvertebrado como el andaluz. Atrás quedaron los tiempos en los que se ataba a los perros con longaniza e Iniciarte era el programa estrella de la Consejería. Cuatro millones de euros en cinco años llegó a invertir Cultura en una serie de actuaciones que contemplaban ayudas a la investigación, formación, organización de talleres y jornadas, producción de obra, compra de materiales, participación en ferias, ayudas en transporte y edición de catálogos y proyectos de investigación amén de un capítulo específico para el apoyo a las galerías de arte contemporáneo de la comunidad. En la actualidad las políticas de apoyo al arte contemporáneo se limitan al mantenimiento de las tres salas mencionadas en tres de las ocho provincias y dirigidas en exclusiva a artistas emergentes de esas localidades. Para seleccionar los proyectos expositivos la Consejería de Cultura nombró al efecto sendas comisiones técnicas que se encargan de dictaminar sobre los dossieres presentados en cada provincia. La responsable de artes visuales de la Agencia Andaluza de Instituciones Culturales, Nela Pliego, ha valorado, por su parte, positivamente el desarrollo del proyecto y ha afirmado que "producen exposiciones que muchas veces son la primera individual, se edita un catálogo, se les protegen los derechos de autor, en fin, se les da un trato absolutamente profesional”.

Ice Cream Dog, grafito sobre impresión fotográfica de Eugenio Rivas.  Foto: Cortesía del artista

Tras las incursiones de María Ortega Estepa y de la pareja formada por Alegría y Piñero ahora es el turno de Eugenio Rivas (Córdoba, 1982) quien comparece por primera vez en una sala de la ciudad con la totalidad de las obras que componen el proyecto que realiza desde 2012, Just Animals. Como ya apuntaba en Animals Copulation, la reducida muestra que como avance pudimos contemplar en La Cajita de El Arsenal, Just Animals se preocupa de indagar diferentes aspectos de la condición humana a partir de las figuras animales. El artista cordobés recurre a la diversidad animal y al poder de la fábula "como aglutinadores de la sabiduría popular y poderosas herramientas para profundizar en los matices sociales y culturales que determinan al hombre. Desde una perspectiva diferente, cada trabajo analiza los diversos aspectos de nuestra esencia absurda y existencial y, de un modo u otro, nos recuerda que somos “unos animales”, “simplemente animales”. Se trata de una crítica, afirma,  "al exceso de razón que satura este mundo artificial. Una cuestión sobre nuestro modo de entender la vida, de darle un sentido (ya sea prestado o inventado) y de tomar partido en el juego del ser y el existir. Podemos estar de acuerdo en que muchas veces las cosas no funcionan del todo bien, debido a un exceso de seriedad. Somos mucho menos importantes de lo que creemos y, darnos cuenta de ello, supone una liberación".

Dibujo de Eugenio Rivas de la serie Animals Copulation: Foto: Cortesía del artista

Fotografías intervenidas mediante dibujos de grafito, esculturas con animales de juguete, dibujos al grafito y una instalación pictórica conforman una propuesta que, para Francisco Javier San Martín, autor del texto editado con motivo de la muestra, "esconde una ambigüedad que describe con precisión la complejidad del trabajo de Eugenio Rivas. En esta exposición sólo aparece la imagen del animal, no quedan huellas de los seres humanos, o en todo caso, rastros miserables de su cultura: bolas de helado, sillas; pero el título enuncia además ese viejo auto-reproche que los humanos hacemos de nuestra humanidad: somos más, quizás, pero sobre todo somos “sólo animales”. La fábula está servida: cigarras y hormigas, ovejas y lobos, cabezas de ratón y colas de león. A lo largo de la exposición, en diferentes series de técnicas variadas -observadas en el espejo de los animales-, es la propia condición humana la que aparecerá continuamente a través del reconocimiento de su ausencia". 

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Just Animals. Eugenio Rivas
Sala Iniciarte
Hasta el 4 de julio

El sector del arte contemporáneo denuncia la situación del C4

Aspecto exterior del Espacio Andaluz de Creación Contemporánea. Foto: Cortesía Fernando Alda ©

Redacción / Ars Operandi

Las principales organizaciones profesionales del sector del arte contemporáneo han unido sus voces para denunciar la situación del Espacio Andaluz de Creación Contemporánea, antes conocido como C4. La Unión de Artistas Visuales de Andalucía UAVA, el Instituto de Arte Contemporáneo IAC, Mujeres en las Artes Visuales MAV, el Consejo de Críticos de Artes Visuales CCAV y la Asociación de Directores de Arte Contemporáneo de España ADACE recuerdan en una carta abierta dirigida a la Consejería de Cultura que el proyecto empezó a gestarse en 2004 como un espacio dedicado a la promoción de las prácticas artísticas contemporáneas. Transcurridos diez años, afirman, "y con la infraestructura ya finalizada, aún se desconocen aspectos sustanciales para su puesta en funcionamiento como son el decreto de constitución, los estatutos, el plan de usos, la dotación de equipamientos o el modelo de gestión. La única realidad palpable hasta el momento es la de un monumental edificio vacío cuyas obras han costado 27 millones de euros y que permanece cerrado y sin planes de actividad".

De este modo las asociaciones que vertebran el sector tanto en Andalucía como a nivel nacional expresan públicamente "su malestar ante la falta de definición del proyecto así como por la nula participación de la comunidad artística en su configuración. Resulta paradójico que un centro que se denomina de producción y que ha de venir a responder a las necesidades de artistas e investigadores pueda establecerse de espaldas a la comunidad a la que pretende dar servicio. Desde los colectivos de arte hemos reclamado en reiteradas ocasiones a la Consejería la constitución de una mesa de trabajo que nunca ha sido abordada. Por medio de ella debería asegurarse la participación y el logro del máximo consenso entre los expertos e interlocutores del mundo del arte en la definición de este proyecto artístico".

 Interior del Espacio Andaluz de Creación Contemporánea. Foto: Cortesía Fernando Alda ©

Motivo de especial preocupación resulta para la comunidad artística "la propia indefinición del centro". Durante estos diez años, indican "la Consejería no ha logrado articular un solo documento conocido que sustancie las características del nuevo espacio de arte. Las únicas manifestaciones al respecto han venido siempre de la mano de los sucesivos consejeros de Cultura y no han ido más allá de declaraciones genéricas que lo sitúan como un espacio dedicado a la producción, investigación y exhibición de arte contemporáneo".

Para los colectivos de arte, la improvisación y la falta de proyecto artístico han sido las pautas que han marcado en los últimos años el curso de los acontecimientos. En este sentido recuerdan que ya en 2010 el Consejero de Cultura del momento anunció la inminente contratación del director del centro sin mediar concurso ni convocatoria alguna que lo regulase. "Tras las protestas del sector, la Consejería hizo pública su intención de convocar un concurso apelando al Documento de Buenas Prácticas. Hasta el momento no se ha realizado convocatoria alguna ni constatamos aplicación alguna del documento".

Interior del Espacio Andaluz de Creación Contemporánea. Foto: Cortesía Fernando Alda ©

Las organizaciones del arte contemporáneo manifiestan en su comunicado que el Documento de Buenas Prácticas en Museos y Centros de Arte "no sólo regula la elección del puesto de director sino que configura un marco de actuación más amplio. A este respecto, el documento dispone que el Órgano de Gobierno que se instituya ha de establecer en los estatutos los objetivos de la institución y las reglas básicas de funcionamiento. Toda institución artística de titularidad pública, añade, deberá configurarse sobre tres órganos o estamentos con competencias y funciones bien definidas: Patronato, Dirección y Equipo Técnico". Y manifiestan que el Documento de Buenas Prácticas, en estos momentos es el único documento con carácter constitucional genérico del arte contemporáneo con respecto a los equipamientos públicos relacionados con él y con un rotundo consenso en todo el sector, determina que el órgano colegiado de gobierno deberá ser el Patronato. Indica que dado el carácter técnico-científico de la institución y la conveniencia de mejorar su financiación, la administración titular delegará el gobierno de la institución en este órgano de gobierno. Se trata de una delegación de funciones basada en la confianza en la competencia profesional de los expertos y en la capacidad de la sociedad civil (coleccionistas, empresarios, patrocinadores, usuarios, asociaciones, colectivos etc.) de atraer fondos artísticos (donaciones, depósitos, convenios de colaboración) y/o aumentar los recursos económicos de la institución. La composición del Patronato habrá de garantizar la presencia de representantes de la administración pública titular, de miembros de la sociedad civil y de expertos y científicos. Respecto a la dirección del centro, el Documento de Buenas Prácticas establece que la decisión sobre el nombramiento del puesto es responsabilidad del Patronato. Será éste, se afirma, quien deberá elaborar y hacer pública la convocatoria que regule el acceso al cargo. Una vez elegido el candidato idóneo por el Patronato, dicha elección se propondría a la administración responsable".

 Otra vista interior del Espacio Andaluz de Creación Contemporánea. Foto: Cortesía Fernando Alda ©

Ante estas consideraciones las organizaciones del sector estiman "absolutamente necesario establecer vías de diálogo que puedan sacar al Espacio Andaluz de Creación Contemporánea de la situación de indefinición y falta de rumbo en la que se encuentra". Un acuerdo, preconizan, "que desde la planificación, la racionalidad en las inversiones, la transparencia, la participación y las buenas prácticas pueda rentabilizar socialmente la importante inversión que se ha llevado a cabo. El sector del arte es consciente, por experiencia propia, del escenario de recortes que afecta a toda la ciudadanía aunque estamos convencidos de que la reducción presupuestaria no ha de traer consigo la desatención a los proyectos sino su reformulación desde unos planteamientos más austeros. En este sentido reiteramos nuestro ofrecimiento para lograr un consenso que siente las bases de una institución sólida, sostenible y participativa".

N. de la R. Agradecemos a Fernando Alda la cesión de sus fotografías para ilustrar este artículo. http://www.fernandoalda.com/index.php?Opc=105&Lng=1&Par1=719

Texto íntegro del comunicado

La sala Iniciarte abre convocatoria

Aspecto exterior de la Sala Iniciarte de Córdoba. Foto: Gonzalo Posada León

Redacción / Ars Operandi

Tal y como hemos venido informando, la sala Iniciarte de la capital pretende retomar su actividad y ha abierto hasta el 30 de septiembre una convocatoria de proyectos expositivos. Mediante ella se seleccionarán "propuestas de carácter expositivo de cualquier disciplina artística, dentro del ámbito de las artes visuales, tanto individuales como colectivas". La convocatoria se circunscribe a menores de 35 años nacidos, residentes o que desarrollen su actividad profesional en Córdoba y provincia. Los proyectos se desarrollarán "preferentemente" entre 2013 y 2014 y se editará un catálogo por cada una de las exposiciones seleccionadas. La convocatoria publicada no incluye los gastos de producción y de transporte, corriendo a cargo de la Agencia Andaluza de Instituciones Culturales únicamente los referidos al montaje de la exposición y la publicación del catálogo.

La valoración de los proyectos expositivos se realizará por una Comisión Asesora compuesta por cinco miembros de reconocido prestigio y será presidida por la persona titular de la Dirección General de Acción Cultural y Promoción del Arte. Según ha podido conocer Ars Operandi la comisión cordobesa estaría integrada por las artistas Hisae Yanase y Nieves Galiot, la galerista Carmen del Campo, el comisario y crítico de arte Ángel Luis Pérez Villén y el director de la Filmoteca de Andalucía, Pablo García Casado. Como hemos informado a través de nuestra cuenta de twitter, las organizaciones del sector en Andalucía habían demandado una representación colegiada de éstas en las comisiones técnicas que pusiese en marcha la Consejería de Cultura.

La sala Iniciarte de Córdoba inició su andadura en 2010 como extensión del programa de apoyo a la creación contemporánea de la Consejería de Cultura. Se trata de una sala de formato medio situada junto a la dependencias que la Consejería tiene en la calle Capitulares de nuestra ciudad y en ella se pudieron contemplar las exposiciones de Manolo Bautista y Chico López, Papeles Esperados de Beatriz Sánchez, Rosario Villajos y Antonio Blázquez, Sebastián Conejo y Miguel Ángel Tornero. Tras estas cuatro exposiciones, la sala fue clausurada a finales de 2011 y sólo ha abierto sus puertas para acoger la muestra de Pierre Molinier dentro del programa de la Bienal de Fotografía de Córdoba.

Desde su creación en 2006, el programa Iniciarte ha sido el organismo encargado de canalizar todas las políticas de apoyo al sector del arte actual en Andalucía a través de convocatorias de ayudas para artistas, galerías, comisarios y críticos de arte.  Según fuentes de la propia Consejería el programa dedicó entre 2006 y 2010 más de 3.000.000 euros que fueron repartidos entre 667 proyectos. Ayudas a la producción, formación e investigación de artistas, apoyo a galerías de arte para realización de exposiciones de creadores andaluces, un programa de residencia internacional en colaboración con el Künstlerhaus Bethanien de Berlín o una bolsa de adquisición de obras conformaron el grueso de un programa cuya gestión, a pesar del montante económico de su partidas presupuestarias, había sido muy cuestionada desde los diferentes colectivos dedicados a creación contemporánea. Iniciarte asignó más de 900.000 euros en su primera convocatoria y fue reduciendo paulatinamente su aportación hasta los 279.000 euros de 2010 y la desaparición total de presupuesto en 2011 y 2012.

En la actualidad el programa Iniciarte no contempla ningún tipo de ayudas a la creación ni cuenta con políticas de apoyo al sector del arte actual. Se desconoce el presupuesto para 2013 y su actividad en estos momentos se limita a gestionar la sala del Palmeral de las Sorpresas de Málaga. La intención anunciada por la Consejería es contar en cada provincia con un espacio expositivo. Junto a la convocatoria de la sala Iniciarte de Córdoba se ha hecho pública la correspondiente a la provincia de Sevilla que finalmente albergará los trabajos seleccionados en la sala Kastelar de la Delegación Provincial de Cultura de la capital hispalense.

Nuevo anuncio de concurso para el C4

Fachada mediática del Espacio Andaluz de Creación Contemporánea. Foto: Ars Operandi

Redacción / Ars Operandi

La Junta de Andalucía ha anunciado que convocará un concurso para la elección del puesto de director del Espacio Andaluz de Creación Contemporánea, antes conocido como C4. Así lo han manifestado responsables del ejecutivo en distintas comparecencias ante los medios cordobeses en las que, lejos de ofrecer más datos, sólo han llegado a expresar su intención  de convertirlo en "el centro neurálgico de la creación artística andaluza”. La obra que los arquitectos Nieto y Sobejano construyen en la ribera del Guadalquivir finalizará en abril de 2013 y hasta la fecha no existe documentación oficial alguna que detalle la naturaleza del proyecto que se pretende desarrollar. Las únicas manifestaciones al respecto han venido siempre de la mano de los sucesivos responsables de la Consejería de Cultura, que nunca han ido más allá de ofrecer declaraciones genéricas sobre el centro y su  funcionamiento futuro como espacio de creación y exhibición.  A tres meses de finalizar las obras y diez años después de iniciado el proyecto no se han concretado aspectos esenciales más allá de los puramente arquitectónicos. El centro no cuenta por el momento con decreto de constitución y tampoco se han detallado extremos fundamentales como el plan de usos, equipamiento y modelo de gestión.

Se da la circunstancia de que ya en diciembre de 2010 el anterior consejero de Cultura,  Paulino Plata, informó que su departamento haría público en breve el nombre de la persona que dirigiría el centro. Tras las protestas de las asociaciones del sector y de parte de la comunidad artística de la ciudad, el consejero Plata rectificó anunciando que la designación se produciría conforme al Documento de Buenas Prácticas en Museos y Centros de Arte Contemporáneo firmado por el Ministerio de Cultura y las asociaciones del sector. El  anuncio actual de convocar un concurso cuenta para la Consejería con una "novedad". "No habrá un director de museo, in illo tempore, para toda la vida sino que habrá un proyecto y como las tendencias en contemporáneo pueden cambiar, que tendrá una limitación de tiempo. Pasada esa limitación de tiempo se vuelve a sacar otra convocatoria también con proyecto para el futuro", ha afirmado el consejero Luciano Alonso.

Una aplicación parcial del Documento de Buenas Prácticas que parece no convencer al sector del arte actual. Recuerdan las asociaciones que el documento dispone que ha de ser el Patronato del centro, aún no constituido, quien deberá elaborar y hacer pública una convocatoria en la que se detallarán los requisitos para el cargo y las condiciones del contrato. Una vez elegido el candidato idóneo por el Patronato, establece el documento, "dicha elección se propondrá a la confirmación de la Administración responsable. Es recomendable la firma de contratos suficientemente extensos que garanticen el desarrollo de un programa". Los candidatos al puesto de dirección, continúa el documento, "deberán presentar al Patronato  no sólo un completo currículo que demuestre sus méritos y su experiencia, sino también un proyecto concreto para el museo o centro, y de forma específica para el periodo causa de contrato". Y es que, afirman, el documento no sólo establece requisitos para la elección de la dirección del centro sino que va más allá y define asuntos como el modelo de gestión o los órganos de gobierno que son obviados por la Consejería.

Espacios dedicados a talleres de artistas. Foto: Ars Operandi

Como hemos informado en anteriores ocasiones el proceso de configuración del Espacio Andaluz de Creación Contemporánea viene levantado discrepancias en el sector del arte actual desde el momento en que la Consejería decide afrontar en solitario la conformación del proyecto. En este sentido, las organizaciones de arte contemporáneo aseguran que en diferentes encuentros han reiterado su ofrecimiento para establecer de manera conjunta las bases del nuevo espacio de creación sin respuesta alguna por parte de la Consejería. Desde la Unión de Artistas Visuales de Andalucía  reclaman una "presencia activa" de los creadores en el diseño del centro y consideran que un espacio de estas características no puede crecer de espaldas a la comunidad a la que viene a dar servicio. Exigen una "definición realista del proyecto que asegure su sostenibilidad y que se ajuste a las necesidades y posibilidades reales del contexto artístico". En cuanto al modelo de gestión, aseguran desde UAVA que en el territorio nacional existen diferentes ejemplos de centros de producción que serían susceptibles de adaptarse a las necesidades del mundo artístico andaluz.

Por su parte desde el Instituto de Arte Contemporáneo han manifestado a Ars Operandi que "no se debe consentir que se sigan construyendo continentes sin contenido. La cultura del pelotazo urbanístico favoreció la construcción de innumerables museos y centros de arte por todo el Estado Español que luego no han podido siquiera abrir sus puertas, a falta de un plan estratégico de actuación y de un presupuesto que lo acompañe". Para Miguel Cereceda, presidente del IAC, organización  que agrupa a más de 400 profesionales del arte actual (artistas, críticos, docentes, comisarios, directores de museos, galeristas, coleccionistas, gestores culturales y editores), "las autoridades tienen que saber que mucho más importante que el edificio son los contenidos con que se le piensa dotar y estos nunca pueden funcionar si no se dota a los proyectos de un presupuesto estable y sostenible".

Otro colectivo que se ha manifestado recientemente sobre el asunto C4 ha sido la Plataforma de Reflexión de Políticas Culturales que en un comunicado hecho público plantean al consejero Alonso "qué va a pasar con el Centro de Creación Contemporánea de Córdoba" y lo ponen como ejemplo "de las políticas de espectacularización de la cultura". Aseguran desde la PRPC que, pese a estar prácticamente concluidas las obras del edificio, "no se sabe a qué se va a dedicar,  con qué fondos va a ser becado o cuáles son las políticas que va se van a  aplicar sobre su gestión".

Vista interior de una de las salas del Espacio Andaluz de Creación Contemporánea. Foto: Ars Operandi

El proyecto de construcción del edificio, de 12.000 metros cuadrados, cuenta en su memoria con varias salas de exhibición, mediateca, talleres de artistas y espacios dedicados a la producción como caja negra y laboratorios aunque hasta el momento se desconoce la dotación de equipamientos con los que contará el centro y que determinarán los usos a los que vaya a ir destinado. Si está, en cambio, finalizada la fachada mediática que han proyectado Realities:United para el exterior del edificio. Se trata de una pantalla de 100 metros de largo perforada por 1.319 huecos hexagonales dotados de iluminación LED que conformarán una imagen en blanco y negro y de baja resolución.

Por otra parte, la Consejería ha disipado dudas respecto a la posible ubicación de la colección Circa XX de Pilar Citoler en el Espacio Andaluz de Creación Contemporánea. En una reunión mantenida con representantes del sector de las artes visuales de Andalucía el consejero ha descartado por completo la posibilidad de que el centro albergue la citada colección. Recordemos que la coleccionista ha mantenido conversaciones en los últimos años con responsables políticos de la ciudad al objeto de albergar en ella la colección Circa XX.